Краткая биография владимира высоцкого самое главное. Даты из биографии Владимира Высоцкого

Детство и юность Владимира Высоцкого

В возрасте четырех лет, когда началась война, Владимир вместе с мамой уехал в Оренбургскую область, где они прожили два года. После эвакуации, Владимир Высоцкий с Урала вернулся в Москву. Через два года после окончания войны родители Владимира Семеновича развелись, прожив в браке всего 5 лет.

Отец снова женился, и в 9-летнем возрасте вместе с отцом Владимир попал в оккупированную послевоенную Германию. Впечатления артиста даже издалека не напоминали жизнь его сверстников в послевоенной столице. Здесь он брал уроки игры на фортепьяно.

Мама музыканта также вышла замуж во второй раз. Владимир Высоцкий общался и с отчимом, и с мачехой. Однако отношения с первым сложились хуже, чем со второй. В 1949 году, вернувшись из Германии, Владимир Семенович поселился в центре Москвы с новой супругой отца на Большом Каретном переулке.

Там то Высоцкий и «спелся» с компанией городской молодежи 50-х годов, чье детство протекало в военные годы. В юности Высоцкого в моде была блатная романтика. В каждой дворовой компании была гитара и под нее пели душещипательные песни о Воркуте, Колыме, Мурке. И именно в это время у Высоцкого начался «роман» с гитарой.

Учеба Владимира Высоцкого

Он вместе со школьным другом Игорем Кохановским решил встретить Новый год за рисованием чертежей, без которых они не смогли бы сдать сессию. Сразу после боя курантов студенты принялись за дело и за два часа покончили с чертежами. И тут Высоцкий внезапно стал поливать тушью свои бумаги со словами: «Все. Буду готовиться, есть еще полгода, попробую поступить в театральный. А это - не мое...».

Владимир Высоцкий поступил в Школу-студию при МХАТе на актерское отделение. Через три года он сыграл свою первую роль в учебном спектакле «Преступление и наказание» и впервые попал на телеэкран. Он сыграл небольшую роль в картине «Сверстницы».

Театральная карьера Владимира Высоцкого

«Свой» театр Владимир Семенович нашел в 1964 году. Им стал Театр на Таганке. Именно в этом театре Владимир Семенович проработал до самой смерти.

Юрий Любимов вспоминал, как Высоцкий пришел к нему устраиваться на работу. Артист предложил послушать несколько своих песен и Любимов, вместо плановых пяти минут, слушал барда полтора часа.

На Таганке Высоцкого ждала целая палитра образов – Гамлет, Пугачев, Галилей, Свидригайлов. В театре, впрочем, дела шли не очень гладко. Любимов часто по-отечески закрывал глаза на проступки Высоцкого, чему завидовали коллеги. Но здесь у него были и друзья - Валерий Золотухин , Леонид Филатов и Алла Демидова .

Вместе с актерами Театра на Таганке Высоцкий ездил с гастролями за границу: в Болгарию, Венгрию, Югославию (БИТЕФ), Францию, Германию, Польшу.

За неделю до своей смерти Владимир Высоцкий сыграл свою последнюю роль - образ Гамлета в одноименной постановке по Шекспиру.

Творчество и песни Владимира Высоцкого

Владимир Высоцкий - Баллада о Любви

Первые композиции артист написал в начале 60-х. Это была «дворовая романтика». Ее не воспринимал всерьез ни сам Высоцкий, ни первые слушатели. Считается, что первая песня, написанная Высоцким, была «Татуировка». Год ее создания - 1961, место - Ленинград. Но только через несколько лет после этого творчество музыканта приобрело более зрелые формы. В 1965 году певец написал свою знаменитую песню «Подводная лодка», которая, по заявлению его друга Игоря Кохановского, ознаменовала окончание творческой юности поэта.

Владимир Высоцкий написал множество песен к кинофильмам, в которых снимался. Как человек разносторонний и творческий он принимал активное участие в создании кинолент. Его песни звучат в таких фильмах как «Вертикаль», «Бегство мистера Мак-Кинли», «Опасные гастроли», «Я родом из детства» и другие.

Репертуар Владимира Высоцкого состоит из более 600 песен и 200 стихов, которые до сих пор остаются популярными и не теряют актуальности. На его концерты приходило огромное количество людей. Он заряжал всех своей энергетикой, искренностью, его песни были близки почти всем слоям общества и не оставляли никого равнодушным. Он для всех был «своим человеком», в его песнях отражались разные темы - военные, блатные, юмористические, сказочные, романтические и лирические, песни сказки или песни-диалоги.

Владимир Высоцкий - Кони привередливые

При жизни артиста было выпущено всего 7 мини-альбома по 4 песни, а так же где-то 11 пластинок со сборниками песен разных исполнителей, на которых были записаны и его композиции, в основном саундтреки к фильмам.

Уже после смерти Владимира Семеновича с 1987 года была выпущена серия грампластинок «На концертах Владимира Высоцкого» на 21 диске. А в 1993-1994 годах компания «Апрелевка Саунд Инк» записала 4 пластинки с редкими и ранее не издававшимися песнями.

Владимир Высоцкий и съемки в фильмах

В то время актеру доставались небольшие серые роли второго плана, пустые и скучные. Утешение Высоцкий начал находить в пьянстве. Это стало причиной разлада на работе и в семье.

Успех пришел к Высоцкому в 1967 году. На экраны вышла картина «Вертикаль». Особенно полюбились зрителям песни из фильма, написанные артистом.

Владимир Высоцкий в конце 60-х годов много снимался. Он работал над фильмами «Короткие встречи», «Интервенция», «Служили два товарища», «Хозяин тайги», «Опасные гастроли».

В это время по СССР начали распространяться магнитофоны. Неофициальные записи Высоцкого стали появляться практически в каждом доме. Артист стал настоящим кумиром, но он стал неугоден советской власти. Высоцкого часто не утверждали на роли, а песни не допускались на радио.

Поэтому в 70-е годы Высоцкий снимался мало. Но все же на экранах можно было услышать его песни и песни на его стихи: в драме «Сыновья уходят в бой», фильмах «Контрабанда» и «Одиножды один», драме «72 градуса ниже нуля». Были и роли в кино: «Плохой хороший человек», «Сказ про то, как царь Петр Арапа женил».

В театре на Таганке Высоцкому то достаются главные роли, то выгоняют с работы за пьянку. Артист не раз побывал на волоске от смерти – он попадает в реанимацию из-за напряженной нервной деятельности, больного сердца и злоупотребления алкоголем.

Владимир Высоцкий и Глеб Жеглов

Фильм с Владимиром Высоцким «Место встречи изменить нельзя» - спор Жеглова и Шарапова

В этом фильме Владимир Семенович не поет, хотя изначально хотел. Против был режиссер, который считал, что образ певца затмит образ оперативного работника.

Несостоявшиеся роли Владимира Высоцкого

Не утвердили Высоцкого и на роль в картинах «Над Тисой» и «Аннушка». В 1969 году Высоцкий сам попросился к Эльдару Рязанову в «Сирано де Бержерак». Однако тот отказал, ссылаясь на то, что ему надо снимать поэта, а не актера.

Пытался Высоцкий попасть и в картину «Софья Перовская», приключенческий фильм «Дерзость» и мелодраму «Дорога домой». Режиссеры разными способами пытались пробить в Госкино разрешение снимать актера. Однако чиновники боялись артиста как огня.

Личная жизнь Владимира Высоцкого

Через год Высоцкий на съемках фильма познакомился с актрисой Людмилой Абрамовой. Она стала его второй женой и родила Высоцкому двоих детей – Аркадия и Никиту. В 1968 году они разошлись.

Третьей супругой Владимира Высоцкого стала Марина Влади (Марина-Катрин Владимировна Полякова-Байдарова). Она появилась в жизни артиста в 1967 году. Владимир Семенович влюбился в нее после фильма «Колдунья». Смотрел ленту несколько раз в день и мечтал об актрисе многие годы.

Знакомство произошло в ресторане ВТО, куда Высоцкий пришел после спектакля. Молча взял руку Марины Влади, сел напротив и не сводил глаз с возлюбленной. Через несколько лет, в 1970 году они поженились. И были вместе 10 лет.

Марина Влади ввела супруга в круг европейских знаменитостей. На западе Высоцкий выпустил несколько пластинок. Она была его музой и надежной опорой.

Смерть Владимира Высоцкого

Владимир Высоцкий на протяжении всей своей жизни выделялся из окружающего общества. Благодаря своему сильному и целеустремленному характеру, он оставил след в душах многих людей, поселив в них любовь и уважение к его творчеству и жизненному подходу.

Владимир Высоцкий: биография, личная жизнь

Володя появился на свет 25.01.1938 года. С самого рождения врачи нашли у него в сердце шумы, поэтому он был освобожден от армии. В 1941 году на фронт отправляется Семен Высоцкий – отец 3хлетнего мальчика. Вообще в его семье было множество военных, поэтому большое количество песен обращено именно этой теме.

В 1945 году Володю отправили в школу, где он считался отчаянным хулиганом, плохо учился. За его выдумку мальчишку прозвали «талантливым лентяем».

Спустя год Володины родители разводятся: Нина Максимовна принимает предложение от другого мужчины, а Семен Владимирович создает семью с женщиной, с которой он познакомился на фронте. Отношения отчима и Владимира были через чур натянутыми, поэтому его решают отправить вместе с отцом по назначению в Группу советских войск в Германию.

Выбор профессии
После возвращения на родину Высоцкий заканчивает школу, и твердо решает стать артистом. Однако его желанию начинает препятствовать отец, которых хочет, чтобы у сына была «нормальная» профессия. Прислушавшись к отцовским доводам, он отправляется учиться в инженерно-строительный МИСИ, но обучаться там ему не нравилось – никак ему не давалось чертить чертежи и расписывать расчеты, поэтому проучился он там всего один семестр.

На следующий учебный год юноша поступает в школу-студию МХАТ. Поступление далось ему сложно из-за хриплого голоса. В эти годы он знакомится с девушкой Изой Жуковой, которая сразу же обратила внимание на «особенного» новичка. Девушка отмечала, что Владимир Высоцкий в свои 19 лет был настоящим мужчиной, чем и отличался от остальных богемных учеников студии.

Личная жизнь
Первое знакомство с Изой произошло на вечеринке. Володя, взяв девушку за руку, просто ушел вместе с ней. С тех пор они не расставались. Поженившись в 1957 году, они поселяются в доме, где прожимала его мать, однако этому браку будет суждено разрушиться через 4 года.
После артист влюбляется в Людмилу Абрамову, вскоре после женитьбы у них рождается сын Аркадий, а через 2 года появляется Никита.

Происхождение рода

Начало карьеры артиста

Зрелые годы

Последние дни и смерть

Похороны

Творчество

Поэзия и песни

Стиль и тематика песен

Проза и драматургия

Театральные работы

Высоцкий и радио

Кинематограф

Жёны и дети

Дискография

Персональные издания

С участием Высоцкого

В СССР и России после смерти

За рубежом

Гитары Владимира Высоцкого

Библиография

Ономастика

Культурно-досуговый центр

Памятники

Монеты, медали и марки

На телевидении

Интересные факты

(25 января 1938, Москва - 25 июля 1980, Москва) - советский поэт и автор-исполнитель, актёр, автор прозаических произведений. Лауреат Государственной премии СССР (1987 - посмертно ).

Владимир Высоцкий сыграл десятки ролей в театре и кино, в том числе Гамлета («Гамлет», В. Шекспир), Лопахина («Вишнёвый Сад», А. Чехов). Наиболее примечательными работами в кинематографе являются фильмы «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии», «Интервенция», «Хозяин тайги», «Вертикаль», «Служили два товарища». Актёр театра Драмы и комедии на Таганке в Москве, созданного Юрием Любимовым в 1964 году.

По итогам опроса ВЦИОМ, проводившегося в 2010 году, Высоцкий занял второе место в списке «кумиров XX века» после Юрия Гагарина. Опрос, проведенный ФОМ в середине июля 2011 года, продемонстрировал, что, несмотря на снижение интереса к творчеству Высоцкого, абсолютное большинство знает Высоцкого, а около 70 % ответили, что относятся к нему положительно и считают его творчество важным явлением отечественной культуры XX века.

Биография

Семья

• Отец - Семён Владимирович Высоцкий (1915-1997) - уроженец Киева, военный связист, ветеран Великой Отечественной войны, полковник.
• Мать - Нина Максимовна (урождённая Серёгина, 1912-2003) - по специальности переводчик с немецкого языка.
• Дядя - Алексей Владимирович Высоцкий, (1919-1977) - писатель, участник Великой Отечественной войны, кавалер трёх орденов Красного Знамени.
• Сын - Аркадий Владимирович Высоцкий (29 ноября 1962, Москва) - российский актёр и киносценарист.
• Сын - Никита Владимирович Высоцкий (8 августа 1964, Москва) - советский и российский актёр театра и кино, режиссёр.

Происхождение рода

В настоящее время исследователи сходятся на том, что род Высоцких происходит из местечка Селец Пружанского уезда Гродненской губернии, ныне - Брестской области, Белоруссия. Фамилия, вероятно, связана с названием города Высокое Каменецкого района Брестской области.

Однако о самих предках Владимира Семёновича существует две версии:

Первая - по воспоминаниям С. В. Высоцкого и выводам профессора А. Багдасарова, сделанным на основании анализа архива Брестского облисполкома.

Дед поэта - тоже Владимир Семёнович Высоцкий (1889, Брест (в то время Брест-Литовск) - 1962), родившийся в семье преподавателя русского языка, имел три высших образования: юридическое, экономическое и химическое. Одно время профессионально работал стеклодувом. В дальнейшем переехал в Киев.

Бабушка, Дарья Алексеевна - медицинский работник, косметолог.

Вторая - согласно киевским исследователям и двоюродной сестре поэта И. А. Высоцкой.

Дед - Вольф Шлиомович Высоцкий (впоследствии Вольф Семёнович и Владимир Семёнович; 1889-1962), из семьи стеклодува, учился в Люблинском коммерческом училище, с 1911 года жил в Киеве, где учился в киевском отделении Одесского коммерческого института одновременно с Исааком Бабелем, затем на юридическом факультете Киевского университета; в годы НЭПа организовал кустарную мастерскую по производству театрального грима и адвокатскую контору. Его старший брат - Леон Соломонович (Лейбиш Шлиомович) Высоцкий - был известным киевским инженером-химиком, изобретателем и организатором производства; племянница - чемпионка и обладательница кубка СССР по баскетболу, заслуженный тренер Украины Людмила Леоновна Яременко (Высоцкая ).

Бабушка - Дебора Евсеевна (урождённая Бронштейн), во втором браке - Дарья Алексеевна Семененко (1891-1970).

По обеим версиям, бабушка поэта - сама страстная театралка, всегда поддерживала (по всей видимости, единственная) стремление внука к театральной работе и творчеству.

Детство

Владимир Высоцкий родился 25 января 1938 года, в 9 часов 40 минут в Москве в роддоме (б-ца МОНИКИ) на Третьей Мещанской улице (дом 61/2) (теперь это ул. Щепкина). Раннее детство он провёл в московской коммунальной квартире на 1-й Мещанской улице (ныне проспект Мира): «…На тридцать восемь комнаток всего одна уборная…» - написал в 1975 году Высоцкий о своём раннем детстве. Во время Великой Отечественной войны в 1941 - 1943 годах жил с матерью в эвакуации в селе Воронцовка, в 20 км от райцентра - города Бузулук, Чкаловской (ныне - Оренбургской) области. В 1943 году возвратился в Москву, на 1-ю Мещанскую улицу, 126 (с 1957 года - проспект Мира). В 1945 году Высоцкий пошёл в первый класс 273-й школы Ростокинского района Москвы.

Через некоторое время после развода родителей, в 1947 году, Владимир переехал жить к отцу и его второй жене, армянке по национальности - Евгении Степановне Высоцкой-Лихалатовой (урожденная Мартиросова) (1918-1988), которую сам Высоцкий называл «мама Женя». В 1947 - 1949 годах они проживали в г. Эберсвальде (Германия), по месту службы отца, где юный Володя научился играть на фортепиано.

В октябре 1949 года он вернулся в Москву и пошел в 5-й класс мужской средней школы № 186 (в настоящее время там располагается главный корпус Российской правовой академии Минюста). В это время семья Высоцких жила в Большом Каретном переулке, 15, кв. 4. (На доме установлена мемориальная доска, выполненная московским архитектором Гаспаряном Робертом Рубеновичем, - первая, ещё в советское время, памятная доска всенародного кумира). Этот переулок увековечен в его песне: «Где твои семнадцать лет? На Большом Каретном!» .

Начало карьеры артиста

С 1953 года Высоцкий посещал драмкружок в Доме учителя, руководимый артистом МХАТа В. Богомоловым. В 1955 году закончил среднюю школу № 186, и, по настоянию родственников, поступил на механический факультет Московского инженерно-строительного института им. Куйбышева, из которого ушёл после первого семестра.

Решение об уходе было принято в новогоднюю ночь с 1955 на 1956 год. Вместе со школьным другом Высоцкого, Игорем Кохановским, было решено провести новогоднюю ночь весьма своеобразным манером - за исполнением чертежей, без которых их не допустили бы к сессии. Где-то во втором часу ночи чертежи были готовы. Но тут Высоцкий встал и, взяв со стола банку с тушью (по другой версии - с остатками крепко заваренного кофе), стал поливать её содержимым свой чертёж. «Всё. Буду готовиться, есть ещё полгода, попробую поступить в театральный. А это - не моё…»

Так звучит одна из красивых легенд о Владимире Высоцком. Заявление Высоцкого об отчислении из института по собственному желанию подписано 23 декабря 1955 года.

С 1956 по 1960 год Высоцкий - студент актёрского отделения Школы-студии МХАТ им. В. И. Немировича-Данченко. Он занимается у Б. И. Вершилова, затем у П. В. Массальского и А. М. Комиссарова. 1959 год ознаменовался первой театральной работой (роль Порфирия Петровича в учебном спектакле «Преступление и наказание») и первой ролью в кино (фильм «Сверстницы», эпизодическая роль студента Пети). В 1960 году произошло первое упоминание о Высоцком в центральной печати, в статье Л. Сергеева «Девятнадцать из МХАТ» («Советская культура», 1960, 28 июня).

Во время учёбы на первом курсе В.Высоцкий познакомился с Изой Жуковой, на которой женился весной 1960 года.

В 1960-1964 годах Высоцкий работал (с перерывами) в Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина. Сыграл роль Лешего в спектакле «Аленький цветочек» по сказке С. Т. Аксакова, а также ещё около 10 ролей, в основном - эпизодических.

В 1961 году на съёмках кинофильма «713-й просит посадку» познакомился с Людмилой Абрамовой, ставшей его второй женой (официально брак был зарегистрирован в 1965 году).

Начало поэтической деятельности

В начале 1960-х годов появились первые песни Высоцкого. Песня «Татуировка», написанная в 1961 году в Ленинграде, многими считается первой. Неоднократно таковой её называл и сам Высоцкий. Эта песня положила начало цикла «блатной» тематики.

Однако существует песня «49 дней», датируемая 1960 годом, о подвиге четырёх советских солдат, дрейфовавших и выживших в Тихом океане. Отношение автора к песне было весьма критичным: в автографе ей дан надзаголовок «Пособие для начинающих и законченных халтурщиков», с пояснением в конце, что «таким же образом могут быть написаны» стихи на любые актуальные темы. «Надо только взять фамилии и иногда читать газеты». Но, несмотря на то, что Высоцкий как бы исключал эту песню из своего творчества (называя «Татуировку» первой), известны фонограммы её исполнений в 1964-1969 гг.

Зрелые годы

В дальнейшем поэтическое и песенное творчество, наряду с работой в театре и кино, стало главным делом жизни В. С. Высоцкого. Проработав менее двух месяцев в Московском театре миниатюр, Владимир безуспешно попытался поступить в театр «Современник». В 1964 году Высоцкий создал свои первые песни к кинофильмам и поступил на работу в Московский театр драмы и комедии на Таганке, где проработал до конца жизни (25.07.1980).

В июле 1967 года Владимир Высоцкий познакомился с французской актрисой русского происхождения Мариной Влади (Мариной Владимировной Поляковой), ставшей его третьей женой (декабрь 1970 года).

В 1968 году В.Высоцкий послал письмо в ЦК КПСС в связи с резкой критикой его ранних песен в центральных газетах. В том же году вышла его первая авторская грампластинка «Песни из кинофильма „Вертикаль“». Летом 1969 года у Высоцкого был тяжелый приступ, и тогда он выжил только благодаря Марине Влади. Она в это время была в Москве. Проходя мимо ванной, она услышала стоны и увидела, что Высоцкий кровоточит горлом. В своей книге «Владимир, или Прерванный полёт» Марина Влади вспоминает:

К счастью, врачи привезли Высоцкого в Институт скорой помощи имени Н. В. Склифосовского вовремя, ещё несколько минут задержки - и он бы не выжил. Врачи боролись за его жизнь восемнадцать часов. Выяснилось, что причиной кровотечения явился лопнувший в горле сосуд, но в театральных кругах некоторое время ходили слухи о его другой тяжёлой болезни.

В ноябре 1971 года в театре на Таганке состоялась премьера спектакля «Гамлет» (режиссёр - Ю. П. Любимов), главную роль в котором исполнил В. С. Высоцкий.

15 июня 1972 года в 22:50 по эстонскому телевидению была показана 55-минутная передача «Парень с Таганки» - первое появление Высоцкого на советском телеэкране, если не считать кинофильмов с его участием.

В 1975 году Высоцкий поселился в кооперативной квартире на Малой Грузинской улице, 28.

В том же году в первый и последний раз прижизненно опубликовано стихотворение Высоцкого в советском литературно-художественном сборнике (День поэзии 1975. М., 1975) - это стихотворение «Из дорожного дневника».

13 февраля 1978 года приказом № 103 Министерства культуры СССР, согласно записи в аттестационном удостоверении артиста № 17114, Владимиру Высоцкому была присвоена высшая категория вокалиста-солиста эстрады, после чего Высоцкий уже был официально признан «певцом-профессионалом».

В 1978 году записался на телевидении Чечено-Ингушской АССР. В 1979 году участвовал в издании альманаха «Метрополь».

В 1970-х годах познакомился в Париже с цыганским музыкантом и артистом Алёшей Дмитриевичем. Они неоднократно исполняли вместе песни и романсы и даже собирались записать совместную пластинку, но Высоцкий умер в 1980-м, и этот проект не осуществился.

Вместе с актёрами Театра на Таганке ездил с гастролями за границу: в Болгарию, Венгрию, Югославию (БИТЕФ), Францию, Германию, Польшу. Получив разрешение выехать к жене во Францию с частным визитом, сумел также побывать несколько раз в США (в том числе и с концертами 1979 года), Канаде, Таити и т. д.

Высоцкий дал более 1000 концертов в СССР и за рубежом.

22 января 1980 года записался на ЦТ в программе «Кинопанорама», фрагменты которой были впервые показаны в январе 1981 года, а целиком передача (хронометраж 1 час 3 мин.) вышла только 23 января 1987 года. В первой части этой передачи В.Высоцкий исполнял попурри из фильма «Вертикаль», песни «Мы вращаем Землю», «Одна научная загадка» из фильма «Ветер „Надежды“», «Я не люблю», «Пожары», «Утренняя гимнастика», «Парус», а во второй - «Жираф», «Письмо в редакцию по поводу Бермудского треугольника», «Песню о земле» из фильма «Сыновья уходят в бой» и «Балладу о любви» из фильма «Стрелы Робин Гуда».

Последние дни и смерть

16 апреля 1980 года состоялась последняя съёмка концерта Высоцкого в Ленинградском БДТ, где он исполнял песни «Кони привередливые», «Купола», «Охота на волков» и рассказывал о своём творчестве. Фрагмент этой съёмки вошёл в передачу В. Виноградова «Я возвращаю ваш портрет». На обратной стороне двойного альбома «Сыновья уходят в бой» приведены фотографии именно с этого концерта.

22 июня 1980 года состоялся один из последних концертов Высоцкого (в Калининграде), на котором ему стало плохо.

3 июля 1980 года состоялось выступление Высоцкого в Люберецком городском дворце культуры в Московской области, где, по словам очевидцев, он выглядел нездоровым, говорил, что неважно себя чувствует, но на сцене держался бодро и, вместо полутора запланированных часов, отыграл двухчасовой концерт.

14 июля 1980 года во время выступления в МНИИЭМ (Москва) Владимир Высоцкий исполнил одну из своих последних песен - «Грусть моя, тоска моя… Вариация на цыганские темы».

18 июля 1980 года Высоцкий последний раз появился в своей самой известной роли в Театре на Таганке, в роли Гамлета в одноимённой постановке по Шекспиру.

Назвать причину смерти невозможно, так как вскрытие не производилось. Существует несколько версий: Станислава Щербакова и Леонида Сульповара - асфиксия, как следствие чрезмерного употребления седативных средств (морфия и алкоголя); Игорь Элькис эту версию отвергает.

Существует также версия Анатолия Федотова, которого разные люди характеризуют по-разному: и как личного врача Высоцкого, и как человека, спасшего его 25 июля 1979 года в Бухаре (по собственному диагнозу - клиническая смерть от «не только пищевого» отравления), а также и как врача, «проспавшего» Высоцкого 25 июля 1980 года:

Покойный ныне В. И. Илюхин был поклонником и ценителем Высоцкого. В период занятия должности помощника генпрокурора СССР по государственной безопасности им возбуждалось уголовное дело и проводилась проверка по факту, что смерть Высоцкого явилась следствием отравления специальным препаратом лонгированного действия, было даже подготовлено поставление об эксгумации. Причиной проверки явилась информация, что Высоцкий был ликвидирован в рамках операции по дискредитации Московской Олимпиады, цель вызвать противостояние людей на похоронах и особого режима охраны общественного порядка. Было предположение, что это акция литовских националистов в качестве исполнителей. Эксгумация не была проведена из-за политического аспекта. Однако студенты 1 мединститута г. Москвы года выпуска смерти Высоцкого утверждали,что через два дня после похорон на кафедру доставляли какое-то тело под охраной сотрудников госбезопасности, но состав кафедры отказался производить вскрытие и тело было захоронено как остатки биологического материала.

Похороны

В.Высоцкий умер во время проходивших в Москве летних Олимпийских игр. В преддверии Олимпийских игр из Москвы были выселены многие жители, имевшие трения с законом. Был ограничен въезд иногородних граждан и город был наводнён милицией, ввиду нехватки сотрудников многих милиционеров командировали в Москву из союзных республик.

Сообщений о смерти Владимира Высоцкого в советских средствах массовой информации практически не печаталось (появилось лишь два сообщения в «Вечерней Москве» о смерти и дате гражданской панихиды, небольшой некролог в газете «Советская культура» и, возможно, уже после похорон, статья памяти Высоцкого в «Советской России»). Над окошком театральной кассы было вывешено скромное объявление: «Умер актёр Владимир Высоцкий» . Ни один человек не сдал назад билет - каждый хранит его у себя как реликвию. И, тем не менее, у Театра на Таганке, где он работал, собралась огромная толпа, которая находилась там в течение нескольких дней (в день похорон были также заполнены людьми крыши зданий вокруг Таганской площади). Высоцкого хоронила, казалось, вся Москва, стадионы стояли полупустые, хотя официального сообщения о смерти не было. Марина Влади уже в автобусе, направившемся в сторону Ваганькова, сказала одному из друзей мужа В. И. Туманову: «Вадим, я видела, как хоронили принцев, королей, но ничего подобного не видела!…»

Творчество

ПЕСНЯ ПЕВЦА У МИКРОФОНА

Я видел жало: ты змея, я знаю.

А я сегодня - заклинатель змей,

Я не пою, а кобру заклинаю.

Прожорлив он, и с жадностью птенца

Он изо рта выхватывает звуки.

Поэзия и песни

Высоцкий написал свыше 100 стихотворений, около 600 песен и поэму для детей (в двух частях), в общей сложности его перу принадлежит приблизительно 700 поэтических произведений.

Довольно много песен было написано специально для кинофильмов, но большая их часть, иногда по техническим причинам, но чаще из-за бюрократических запретов, в окончательные версии не вошла (например, в фильмы «Земля Санникова», «Вторая попытка Виктора Крохина», «Особое мнение» и другие).

Стиль и тематика песен

Владимир Высоцкий :

Как правило, Высоцкого причисляют к бардовской музыке, однако здесь нужно сделать оговорку. Тематика песен и манера исполнения Высоцкого заметно отличалась от большинства других, «интеллигентных» бардов, кроме того, сам Владимир Семёнович достаточно негативно относился к так называемым КСП (клубам самодеятельной песни) и «бардовскому» движению вообще:

Кроме того, в отличие от большинства советских «бардов», Высоцкий был профессиональным актёром и, уже по этой причине, не может быть отнесён к самодеятельности.

Сложно найти стороны жизни, которые бы он не затронул в своём творчестве. Это и «блатные» песни, и баллады, и любовная лирика, а также песни на политические темы: часто сатирические или даже содержащие резкую критику (прямую или, чаще, написанную эзоповым языком) существующего строя и положения дел, юмористические песни и песни-сказки. Многие песни написаны от первого лица и впоследствии получили название «песни-монологи» . В других песнях могло быть по нескольку героев, «роли» которых Высоцкий исполнял, меняя голос (например, «Диалог в цирке»). Это своеобразные «песни-спектакли», написанные для исполнения одним «актёром».

Высоцкий пел о повседневной жизни и о Великой Отечественной войне, о жизни рабочих и судьбах народов - всё это и принесло ему широкую популярность. Точность и образность языка, исполнение песен «от первого лица», искренность автора, экспрессивность исполнения создавали у слушателей впечатление, что Высоцкий пел об опыте собственной жизни (даже об участии в Великой

Отечественной войне, по окончании которой Высоцкому было всего 7 лет) - хотя подавляющая часть историй, рассказанных в песнях, была либо целиком и полностью придумана автором, либо основана на рассказах других людей.

Песни Высоцкого отличаются повышенным вниманием, в первую очередь, к тексту и содержанию, а не к форме (с противопоставлением себя эстраде и с критикой (возможно, самой первой) попсы, хотя и без использования термина).

Высоцкий сознательно играл на расстроенной гитаре. Познакомившийся с ним незадолго до его смерти профессиональный музыкант Зиновий Шершер (Туманов) вспоминал:

Проза и драматургия

«Жизнь без сна (Дельфины и психи)». 1968 год Наличие авторского названия неизвестно.

Первая известная публикация рассказа в парижском журнале «Эхо» в 1980 г. Название «Жизнь без сна» было дано редакцией журнала. Под заголовком «Дельфины и психи» рассказ распространялся в советском самиздате.

«Как-то так все вышло» . 1969 или 1970 годы.

«Где центр?» (сценарий). 1975 год.

«Роман о девочках» . 1977 год. Роман не окончен. В авторской рукописи название отсутствует

«Венские каникулы» Киноповесть (совместно с Э. Володарским) 1979 год

«Чёрная свеча» (1 часть) Совместно с Леонидом Мончинским. Владимир Семенович не дожил до окончания совместного труда, и 2 часть была написана уже только Мончинским.

Театральные работы

В основном имя Высоцкого как театрального актёра связано с Театром на Таганке. В этом театре он участвовал в 15 спектаклях (в том числе «Жизнь Галилея», «Вишнёвый сад», «Гамлет»). Более чем в 10 спектаклях (не только Театра на Таганке) исполнялись его песни.

Высоцкий и радио

Высоцкий принял участие в создании 11 радиоспектаклей (в том числе «Мартин Иден», «Каменный гость», «Незнакомка», «За Быстрянским лесом»).

Кинематограф

Высоцкий снялся почти в 30 фильмах, во многих из них звучат его песни. На многие роли его не утверждали, причём далеко не всегда по творческим причинам. Высоцкий участвовал также в озвучивании одного мультфильма - «Волшебник Изумрудного города». Кроме того, изначально Волка в мультфильме «Ну, погоди!» предполагалось озвучивать Высоцкому, но впоследствии его заменил Анатолий Папанов.

Фильмография:

• 1959 - Сверстницы - Петя
• 1962 - 713-й просит посадку - Солдат морской пехоты
• 1962 - Карьера Димы Горина - Софрон
• 1962 - Штрафной удар - Юрий Никулин
• 1963 - Живые и мёртвые - весёлый солдат
• 1965 - Наш дом - Механик
• 1965 - На завтрашней улице - Пётр Маркин
• 1965 - Стряпуха - Андрей Пчелка
• 1966 - Вертикаль - Володя
• 1966 - Я родом из детства - капитан-танкист Володя
• 1967 - Короткие встречи - Максим
• 1968 - Интервенция - Мишель Воронов/Евгений Бродский
• 1968 - Служили два товарища - Брусенцов
• 1968 - Хозяин тайги - Рябой
• 1969 - Опасные гастроли - Жорж,Николай
• 1969 - Белый взрыв (фильм) - Капитан
• 1972 - Четвёртый - Он
• 1973 - Плохой хороший человек - Фон Корен
• 1974 - Единственная дорога - Солодов
• 1975 - Бегство мистера Мак-Кинли - Билл Сигер
• 1975 - Единственная - Борис Ильич
• 1976 - Сказ про то, как царь Пётр арапа женил - Ганнибал
• 1979 - Маленькие трагедии - Дон Гуан
• 1979 - Место встречи изменить нельзя - капитан Жеглов

Жёны и дети

1. Иза Константиновна Высоцкая (урожденная Иза Константиновна Мешкова , по первому браку - Жукова ). Родилась 22 января 1937 года. Женаты с 25 апреля 1960 года. Дата развода неизвестна. По одним данным, вместе супруги прожили неполные 4 года, по другим, развод был оформлен в 1965 году, однако известно, что фактически они расстались задолго до официального развода. Поэтому сын Изы Константиновны, родившийся в 1965 году, носит фамилию Высоцкий, на самом деле будучи сыном другого человека.
2. Людмила Владимировна Абрамова . Родилась 16 августа 1939 года. Женаты с 25 июля 1965 года по 10 февраля 1970 года, разведены; двое сыновей: Аркадий (род. 1962) и Никита (род. 1964).
3. Екатерина Марина Владимировна Полякова-Байдарова (фр. Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff ), известная под сценическим псевдонимом Марина Влади . Родилась 10 мая 1938 года. Женаты с 1 декабря 1970 года по 25 июля 1980 года.

Друзья

В своих интервью Высоцкий часто рассказывал о своих друзьях, в первую очередь, естественно, об известных людях, но, отмечая, что были и «несколько человек, не имеющих отношения к… публичным профессиям».

Так первыми друзьями, получившими впоследствии известность, были одноклассники Владимира: будущий поэт Игорь Кохановский и будущий сценарист Владимир Акимов. Потом эта группа разрослась: «Мы жили в одной квартире в Большом Каретном, … жили прямо-таки коммуной…». Эта квартира принадлежала старшему другу поэта - Левону Кочаряну и там жили или часто бывали актёр Василий Шукшин, режиссёр Андрей Тарковский, писатель Артур Макаров, сценарист Владимир Акимов, Анатолий Утевский. Об этих людях Владимир Семёнович вспоминает: «Можно было сказать только полфразы, и мы друг друга понимали по жесту, по движению глаз».

Со временем прибавились коллеги по театру: Всеволод Абдулов, Иван Бортник, Иван Дыховичный, Борис Хмельницкий, Валерий Золотухин, Валерий Янклович. Кроме них на разных этапах жизни у Высоцкого также появлялись новые друзья: Давид Карапетян, Даниэль Ольбрыхский, Вадим Туманов, Виктор Туров, Михаил Барышников, Сергей Параджанов и другие.

В Париже Высоцкий знакомится с Михаилом Шемякиным, которым в будущем будет создано множество иллюстраций к песням Высоцкого, возведён памятник поэту в Самаре. Однако, пожалуй, самое важное, что Михаил Михайлович сделал для увековечивания памяти друга - это записи Высоцкого, сделанные в Париже в 1975-1980 годы в студии Михаила Шемякина. На второй гитаре Высоцкому аккомпанировал Константин Казанский. Эти записи уникальны не только качеством и чистотой звучания, но и тем, что Высоцкий пел не просто для пластинки, а для близкого друга, чьё мнение он так ценил.

Павел Леонидов, импресарио, близкий друг и двоюродный дядя Высоцкого

Дискография

Прижизненные диски, изданные в СССР

Персональные издания

При жизни Высоцкого было выпущено всего 7 миньонов (выходили с 1968 по 1975 год). Каждая из пластинок содержала не больше четырёх песен.

В 1978 году также был выпущен экспортный диск-гигант, в который вошли песни, записанные в разные годы фирмой «Мелодия», но так и не изданные.

С участием Высоцкого

Начиная с 1974 года, вышли четыре дискоспектакля с участием Высоцкого, в том числе в 1976 году был выпущен двойной альбом «Алиса в Стране чудес» (отдельно издали ещё и миньон «Алиса в Стране чудес. Песни из музыкальной сказки»).

Кроме этого, известно 15 пластинок, в которые входили по одной или несколько песен Высоцкого, в основном это песни из кинофильмов и сборники военных песен (например, «Друзьям-однополчанам», «День Победы»).

Также песни Высоцкого звучали на 11 пластинках в музыкальных журналах (в основном, «Кругозор»), а в 1965 году в том же «Кругозоре» (№ 6) были изданы отрывки из спектакля «10 дней, которые потрясли мир» с участием Высоцкого и других таганских актёров.

• Татуировка - (1963-1965)
• Формулировка - (1964)
• Но я не жалею - (1964-1978)
• Поговори хоть ты со мной - (1964-1974)
• Путешествие в прошлое - (1967)
• Скажи ещё спасибо, что живой - (1969-1980)
• Песни к к/ф «Иван да Марья» - (1969-1976)
• Баллады к к/ф «Бегство мистера Мак-Кинли» - (1974-1976)
• Свой остров - (1964,1973-1974,1976)
• Затяжной прыжок - (1974-1976)
• Концерт в ДК «Мир» - (1967)
• Концерт в центральном Театре Кукол - (1973)
• Концерт в ДК ВАМИ - (1974)
• Концерт в ДК «Коммуна» часть 1 - (1980)
• Концерт в ДК «Коммуна» часть 2 - (1980)
• Тихорецкая - (1961-1965)
• Рецидивист - (2002)
• Я родом из детства - (1965-1979)
• Песня о Вологде - (1968-1979)
• Купола - (1968-1979)
• Потеряю истинную веру - (1963-1967)
• Лукоморья больше нет - (1967-1972)
• Банька по-белому - (1969-1974)
• Не волнуйтесь - (1969-1976)
• Вес взят - (1969-1978)
• Уголовный кодекс - (2001)
• Памятник - (1973-1979)
• История болезни - (1969-1979)
• Речека - (1967,1977-1980)
• Алиса в стране чудес - (1970, 1973)
• Мой Гамлет - (1966-1978)
• Концерт в Клубе-магазине «Эврика» - (1966, 1973, 1976)
• Концерт в Казани - (1977)
• Концерт в Северодвинске - (1974, 1978)
• Все ушли на фронт - (2002)

В СССР и России после смерти

• Наиболее крупным изданием является серия грампластинок «На концертах Владимира Высоцкого» на 21 диске (1987-1992 гг.). Также выделяются 4 грампластинки, выпущенные в 1993-94 гг. фирмой «Апрелевка Саунд Инк», с редкими и ранее не издававшимися песнями.
• В первой половине 2000-х годов компанией «New Sound - Новое звучание» было выпущено 22 компакт-диска с ремастированными песнями Владимира Семёновича. Треки были представлены современными ремейками, в основу которых лёг вокал Высоцкого, очищенный от авторского звукового сопровождения и наложенный на современные музыкальные аранжировки. Столь смелый эксперимент вызвал противоречивые мнения аудитории: с одной стороны, музыка приобрела довольно хорошее качество звучания, а с другой - добавилась некая «попсовость».
• К 30-летней годовщине смерти В. Высоцкого газета «Комсомольская правда» подготовила специальный выпуск с фильмом на DVD: «Владимир Высоцкий. Кадры неизвестной кинохроники. „Дорожная история“» с кадрами, которые никогда не демонстрировались в России: материал польской кинохроники, а также уникальные кадры из различных частных архивов (кинопробы несостоявшейся роли, любительские съёмки, фрагменты интервью).

За рубежом

Во Франции с 1977 по 1988 год выпущено 14 пластинок.

В США с 1972 по 1987 год выпущено 19 пластинок (в том числе серия из 7 пластинок «Владимир Высоцкий в записях Михаила Шемякина»).

В Финляндии в 1979 году вышла 1 пластинка.

В Германии с 1980 по 1989 год выпущено 4 пластинки.

В Болгарии с 1979 по 1987 год выпущено 6 пластинок (4 авторские пластинки и 2 сборника).

В Японии с 1976 по 1985 год выпущено 4 пластинки (2 авторские пластинки и 2 сборника).

В Корее в 1992 году выпущено 2 пластинки.

Также в Израиле в 1975 году вышла пластинка «Неизданные песни русских бардов», на которой есть 2 песни Высоцкого.

Гитары Владимира Высоцкого

Высоцкий всегда играл на семиструнных гитарах.

Первая выделяющаяся из общего ряда гитара появилась у него в 1966 году. Её Владимир Семёнович купил у вдовы Алексея Дикого. Позже он рассказывал, что эту гитару «делал какой-то мастер австрийский 150 лет назад. Её купили князья Гагарины, а у них перекупил артист Блюменталь-Тамарин и подарил Дикому…». Вероятно, эта гитара участвовала в фотосессии Высоцкого и Влади в 1975 году (фотограф - В. Ф. Плотников).

1975 годом датируются фотографии, на которых Владимир Семёнович запечатлён с первой гитарой, сделанной для него Александром Шуляковским (с головкой грифа, сделанной в виде лиры). Этот мастер сделал для Высоцкого 4 или 5 гитар.

Также у Высоцкого была гитара с двумя грифами, которая нравилась ему из-за оригинальной формы, но вторым грифом Владимир Семёнович никогда не пользовался. С этой гитарой Владимир Семёнович запечатлён на обратной стороне конверта 9-го диска серии «На концертах Владимира Высоцкого».

В спектакле «Преступление и наказание», который был выпущен в 1979 году, Высоцкий играл на гитаре, принадлежавшей кинорежиссёру Владимиру Аленикову, который отдал ему свою гитару для этой роли, поскольку гитара понравилась Высоцкому и своим несовременным видом, и окраской, и звучанием. Гитару эту делал когда-то петербургский мастер Ягодкин. После смерти поэта Алеников попросил у театра разыскать гитару, и в конце концов она была ему возвращена, но в крайне плачевном, разбитом состоянии, у неё не хватало кусков, починить её никто не брался. В 1991 году Алеников увёз разбитую гитару в США, где её в конце концов привёл в полный порядок гитарный мастер, индеец Рик Тернер. Фотография гитары появилась на обложке журнала «Acoustic Guitar» под именем «Высоцкий».

Автомобили Владимира Высоцкого

По воспоминаниям друзей, Владимир Высоцкий любил быструю езду на автомобиле со скоростью около 200 километров в час и часто разбивал свои машины.

Первый автомобиль Владимира Высоцкого - «Волга ГАЗ-21» серого цвета, приобретенный им в 1967 году, а затем им же и разбитый.

В 1971 году он одним из первых в СССР купил себе ВАЗ-2101 («копейку») с номерным знаком 16-55 МКЛ. Жизнь автомобиля была недолгой - Владимир разбил машину вдребезги после нескольких поездок за рулем.

Марина Влади привезла ему из Парижа Renault 16, полученный ею за съёмки в рекламе. Высоцкий разбил «Рено» в первый же день, въехав на остановке в автобус. Машину все-таки восстановили, но у неё были парижские номера, и по правилам тех лет ГАИ её не выпускала далее 100 км от Москвы. В 1973 году друзья актёра помогли сделать справку для пересечения границы, и на этой битой машине Владимир и Марина совершили путешествие из Москвы в Париж. Там же, во Франции, они эту машину продали (после объявления в журнале «Paris Match»: «Марина Влади продает машину… Спр. по тел…»).

Через год Высоцкий выехал с концертами в Германию и привез оттуда два BMW - один серый, другой бежевый. Но бежевый оказался среди угнанных, поэтому столичная ГАИ зарегистрировала лишь одну машину. Вторая стояла в гараже, хотя ездил Высоцкий на обеих - он просто переставлял номера с одного автомобиля на другой, и никто этого не замечал. В конце концов Интерпол поймал бежевый BMW, и он был отправлен обратно в Германию, а на сером Высоцкий уехал в Париж, где и продал его.

В 1976 году у Высоцкого появился первый «Мерседес» 1975 года выпуска, цвета «голубой металлик» (модель 450SEL 6.9 на платформе W 116) - четырёхдверный седан. Марина Влади привезла из Франции около 10 машин подряд для мужа, но их обязательно надо было увозить из СССР через год после ввоза - таковы были правила. Mercedes стал первой для Высоцкого иномаркой, официально зарегистрированной в Москве. Кстати, именно этот «мерседес» был первым, который появился в картотеке ГАИ с регистрационным номером 7176ММУ. Ещё один был у Брежнева, а спустя месяц появился у Сергея Михалкова.

В конце 1979 года на гастролях в Германии Владимир купил спортивное двухместное купе Mercedes 350 желто-коричневого цвета. Но до Москвы Высоцкий на нём не доехал: на строящейся к Олимпиаде магистрали Москва-Брест сразу за Минском на скорости около 200 км/ч он не справился с управлением и улетел в кювет. «Мерседес» восстановили уже после смерти актёра. Из автосервиса машину так никто и не забрал…

За несколько дней до смерти Высоцкого видели за рулем красной ВАЗ 2101. Вероятно, эта машина была одолжена у кого-то из друзей, но о её судьбе ничего не известно.

Библиография

• Песни и Стихи. Нью-Йорк: Литературное зарубежье, 1981.
• Нерв. М.: Современник, 1981.
• Я куплет допою…. (Песни для кино). М.: Киноцентр, 1988.
• Не вышел из боя. Воронеж: Цент.-Чернозем. кн. изд-во, 1988.
• Нерв. Издательство Современник. 1988. 240 с., 200000 экз.
• Нерв. Издательство Онер. 1989., 192 с., 100 000 экз.
• Поэзия и проза. М.: Книжная палата, 1989.
• Стихи и песни. М. Искусство, 1989 (с приведением нот).
• Поэзия и проза. Издательство Книжная палата. 1989. 448 с., 100 000 экз.
• Венские каникулы. М.: ВО «Союзинформкино» Госкино СССР, 1990.
• Сочинения (в 2-х томах). М.: Художественная литература, 1991.
• Владимир Высоцкий, Леонид Мончинский. Чёрная свеча. М.: Московская международная школа переводчиков, 1992.
• Сочинения в четырех томах. Подготовка текстов и комментариев Б.И.Чака, В.Ф.Попова. СПб.: АОЗТ «Технэкс - Россия». 50 000 экз.,
• Том 1. Вечный огонь. 1992. 320 с.
• Том 2. Королева грез моих. 1993. 320 с.
• Том 3. Купола. 1993.
• Том 4. Татуировка. 1993 272 с.
• Мне есть что спеть... Неопубликованные и малоизвестные стихи и песни Владимира Высоцкого. Чебоксары: По заказу ТОО «Посев», 1993. 272 с., 60 000 экз.
• Собрание сочинений в 4 книгах. Издательство Надежда-1. 1997. 10 000 экз.
• Альманах. «Мир Высоцкого: Исследования и материалы.» - М.: ГКЦМ В. С. Высоцкого:
• Вып. 1 - 1997 г.
• Вып. 2 - 1998 г.
• Вып. 3 (два тома) - 1999 г.
• Вып. 4 (два тома) - 2000 г.
• Я не люблю... М: Эксмо-Пресс. 1998. Серия «Домашняя библиотека поэзии». 480 с., 10 000 экз.
• Стихотворения и песни. Сост. М.Заячковский. Издательство Профиздат, 2001. 336 с., 10 000 экз.
• Избранное. Издательство Русич. 2003. Серия «Библиотека поэзии», 480 с., 5 000 экз.
• Не пройдет и полгода. Эксмо, 2004. Серия «Золотая серия поэзии». 352 с., 5 000 экз.
• Избранное (комплект из 2 книг). Сост. А.Крылов. Издательство У-Фактория. 2005. 13 000 экз.
• Стихотворения. М: Эксмо. 2005. Серия «Всемирная библиотека поэзии», 480 с., 4 100 экз.
• Кони привередливые. Сост. В.Коркин. «Эксмо-Пресс», «Эксмо-Маркет». 2006. 448 с., 8100 экз.
• Где же наша звезда? Песни. Редактор А. Корина. М: Эксмо. 2007. 432 с., 3 100 экз.
• Стихотворения и песни. Издательство Профиздат. 2008. Серия «Поэзия XX века», 336 с., 5 000 экз.
• Своя колея. Издательство У-Фактория. 2008. 480 с., 5 000 экз.
• Избранное. Издательство: АСТ, Харвест. 2008. Серия «Книга на все времена». 480 с., 5 000 экз.
• Баллады и песни. М: Эксмо, 2008. Серия «Иллюстрированная библиотека поэта. Мировая классика». 352 с., 4 000 экз.
• Собрание сочинений: В 4 т. - 2-е изд. - М.: Время, 2009
• Две судьбы. Эксклюзивное подарочное издание. Пан пресс. 2009. 256 с., 50 экз.
• Лучшие стихотворения. Избранная проза. Сост. Ю.Славянов. М.: Эксмо, Серия «Золотые страницы», 2009. 416 с., 4 000 экз.
• Я однажды гулял по столице. Москва в творческой судьбе поэта и актера. Сост. А.Кулагин. М.: Эксмо, 2009. Серия «Стихи и биографии». 400 с., 3 000 экз.
• Песни. Издательство У-Фактория. 2009. 704 с., 5 000 экз.
• Кони привередливые (избранные стихотворения и проза). СПб.: Издательская группа «Азбука-классика», 2010. 448 с., 12 000 экз.
• Кони привередливые. Азбука, Азбука-Аттикус. 2010. 464 с., 7 000 экз.
• Песни. Стихотворения. Проза. Сост. М.Раевская. М.: Эксмо, 2010, Серия «Библиотека всемирной литературы», 61 6 с., 4 000 экз.
• Собрание сочинений (комплект из 4 книг). Издательство Время. 2011.
• Собрание сочинений в одном томе. Издательство Альфа-книга. 2011. 816 с., 6 000 экз.
• Иллюстрированное собрание сочинений в 10 томах. СПб.: Амфора.
• Том 1. Выйти живым из боя... (+ CD-ROM). 2011. 128 с., 135 000 экз.
• Том 2. Я был душой дурного общества... (+ CD-ROM). 2012. 128 с., 120 000 экз.
• Том 3. Летела жизнь в плохом автомобиле... (+ CD-ROM). 2012. 128 с., 112 000 экз.
• Том 4. Больно мне за наш СССР... (+ CD-ROM). 2012. 128 с., 105 000 экз.
• Том 5. Любой из нас - ну чем не чародей?! (+ CD-ROM). 2012. 128 с., 92 000 экз.
• Том 7. Приготовьтесь - сейчас будет грустно... (+ CD-ROM). 2011. 128 с., 77 000 экз.
• Том 6. Лукоморья больше нет... (+ CD). СПб.: Амфора, 2012. 128 с., 82 000 экз.,
• Лучшее. М.: АСТ, Астрель, ВКТ. 2012. Серия «Русская классика», 480 с., 3 000 экз.

Посмертное признание и влияние на культуру

В годы цензуры Высоцкий затрагивал ряд запретных тем, но, несмотря на существовавшие ограничения, популярность Высоцкого была и остается по сей день феноменальной. Это обусловливается человеческим обаянием и масштабностью личности, поэтическим даром, уникальностью исполнительского мастерства, предельной искренностью, свободолюбием, энергетикой исполнения песен и ролей, точностью раскрытия песенных тем и воплощения образов. Не случайно по итогам опроса ВЦИОМ, проведённого в 2009-2010 гг. на тему «Кого вы считаете русскими кумирами ХХ века», Высоцкий занял второе место (31 % опрошенных), уступив только Юрию Гагарину (35 % опрошенных) и значительно опередив остальных писателей (Л. Н. Толстой - 17 %, А. И. Солженицын - 14 %).

Официальное признание к Владимиру Семеновичу Высоцкому пришло только после смерти. Сначала это были отдельные шаги: в 1981 году усилиями Р. Рождественского, был опубликован первый крупный сборник произведений В. Высоцкого - «Нерв» - и вышла первая полноценная («диск-гигант») советская пластинка, как и положено большому поэту. В 1987 году ему посмертно присуждена Государственная премия СССР, за исполнение роли капитана Жеглова в фильме «Место встречи изменить нельзя» и авторское исполнение песен (премию получал отец - С. В. Высоцкий).

Ономастика

• Имя Высоцкого носят более 30 улиц (в том числе в Болгарии и Германии);
• почти 20 скал и пиков, перевалов и речных порогов, каньонов и ледников названы в честь Высоцкого. Его имя присвоено даже горному плато на архипелаге Огненная Земля;
• в честь Высоцкого назван астероид «Владвысоцкий».
• именем Высоцкого названы театры, корабли, самолёт, кафе, сорта цветов;
• его памяти посвящены несколько спортивных турниров;
• также его именем назван 200-метровый небоскреб (54 этажа) в г. Екатеринбурге.

Музеи

• Существует, как минимум, 6 музеев Высоцкого (из них наиболее известен «Дом Высоцкого на Таганке»).

Культурно-досуговый центр

• В городе Норильске, район Талнах расположен Культурно-досуговый центр им. В. С. Высоцкого.

Памятники

На территории бывшего СССР установлены более 20 памятников (и столько же памятных досок), ещё 4 памятника поэту есть за рубежом;

Памятники Владимиру Высоцкому поставлены в нескольких городах России, а также на Украине и в Черногории (г. Подгорица).

Монеты, медали и марки

• В честь Высоцкого выпущены 2 памятные медали, 2 проездных жетона и 4 монеты, две из них другими государствами.
• Также его памяти посвящена почтовая марка:
• 1999 - Почтовая марка России из серии «Популярные певцы российской эстрады», Владимир Высоцкий. 2 рубля, Россия, 1938-1980.

В январе 1988 г. широко отмечалось 50-летие Владимира Высоцкого. Так как в то время широко продавались первые сборники поэзии Высоцкого, проходили вечера памяти, статьи о нём печатались в прессе, то филателисты ожидали выпуска памятных (коммеморативных) филателистических материалов. Художник В.Коваль изготовил эскиз конверта с маркой, посвящённой Высоцкому, но конверт выпущен не был. Барельеф на доме с балкона которого пел В. С. Высоцкий в г. Иркутске / квартира писателя Леонида Мончинского/

Влияние, оказанное на других авторов

Творчество Владимира Высоцкого, способствовавшее более широкому признанию авторской песни, косвенно помогло и становлению советского рока. Его стихи оказали прямое влияние на таких рок-музыкантов, как Александр Башлачёв, Юрий Шевчук («ДДТ»), Константин Кинчев («Алиса»), Андрей Макаревич («Машина времени») и Игорь Тальков. Так, например, видна прямая связь со стихами Высоцкого таких песен, как «Время колокольчиков» Башлачёва, «Сумерки» Кинчева, «Цыганочка» Юрия Шевчука. Косвенно Высоцкий повлиял и на Виктора Цоя («Кино»), Бориса Гребенщикова («Аквариум»), Юрия Клинских (Хой) («Сектор газа»), Егора Летова («Гражданская оборона») и многих других.

Творчество Высоцкого оказало влияние не только на русскую культуру. Оно оказало большое влияние на творчество всенародно известного польского барда Яцека Качмарского. Под впечатлением личной встречи с Высоцким в 1974 г. он написал свою первую «Облаву», как вольный перевод знаменитой «Охоты на волков» Высоцкого, за что он получил первую награду на Фестивале студенческой песни в Кракове. С этого начался его творческий путь.

После смерти Высоцкого его памяти посвящены стихи и песни многих поэтов (например, Б. Ахмадулиной, А. Вознесенского), бардов (например, Ю. Визбора, Б. Окуджавы, М. Щербакова, А. Розенбаума, А. Земскова), рок-музыкантов и исполнителей авторской песни (например, А. Башлачёва, А. Макаревича, Ю. Лозы, А. Градского) и других.

Книги

Количество книг о Высоцком растёт постоянно, - о нём пишут и его жёны, и друзья, и исследователи творчества.

Фильмы

В 1987 году вышел первый фильм о Высоцком - «Четыре встречи с Владимиром Высоцким», режиссёра Эльдара Рязанова. В дальнейшем разными режиссёрами было снято ещё более 10 документальных фильмов. В 2011 году режиссёром Петром Бусловым по сценарию Никиты Высоцкого был снят художественный фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой».

По его произведениям поставлены фильмы:

• «Фартовый» (2006, по роману «Чёрная свеча»).

Образ Владимира Высоцкого также использован:

• в фильме Ивана Дыховичного «Копейка» - в роли Высоцкого Игорь Арташонов;
• в сериале «Галина»;
• как один из прототипов главного героя повести А. и Б. Стругацких «Гадкие лебеди», Виктора Банева. С разрешения Высоцкого в повести в слегка изменённом варианте используется его песня «Сыт я по горло, до подбородка...» ;
• в фильме Гарика Сукачёва «Дом Солнца» - в роли Высоцкого снялся сам режиссёр;
• в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» (2011)

На телевидении

• 25 ноября 2011 года на Первом канале состоялась передача о Высоцком из цикла «Достояние Республики».

Владимир Высоцкий рассказывал, как однажды в Монреале он увидел Бронсона, который курил у входа в отель «Хилтон», и бросился к нему: «Вы - мой любимый актёр!» Тот же сплюнул под ноги, раздавил окурок каблуком и равнодушно сказал: «Get lost» - «Отвали»… Через несколько лет Владимир Семенович давал концерт в Голливуде. После выступления актеры поздравляли его с успехом. Высоцкий искал глазами Бронсона - ждал, что тот к нему подойдет и ему можно будет отплатить той же монетой. Не дождавшись, спросил о нём у организатора вечера, на что получил ответ: «Бронсон? Да он такой скучный человек, что мы никогда его не приглашаем».

Мнения о Владимире Высоцком и его любимые песни по мнению россиян:

1. «Песня о друге»
2. «Кони привередливые»
3. «Скалолазка»
4. Песни из к/ф «Вертикаль»
5. «Утренняя гимнастика»

Выс о цкий Владимир Семенович - выдающийся советский поэт, бард, автор-исполнитель собственных песен, пользующихся до настоящего момента огромной популярностью, актер театра и кино, одна из системообразующих фигур советской культуры.

Родился в Москве в семье военного связиста, полковника, участника Великой Отечественной войны Семена Владимировича Высоцкого и Нины Максимовны Серегиной. После окончания школы поступает в Московский инженерно-строительный институт (МИСИ), который бросает после первого семестра, приняв решение поступать в театральный институт. В 1955-1960 г. - студент актерского отделения школы-студии МХАТ.

Работа в театрах

После окончания обучения непродолжительное время служил в ряде московских театров, с 1964 г. и до последнего дня жизни - актер театра драмы и комедии на Таганке, главный режиссер которого Ю. П. Любимов сыграл огромную роль в становлении Высоцкого как артиста. На сцене театра на Таганке Высоцкий участвовал в 15 спектаклях и сыграл несколько по-настоящему выдающихся ролей, среди которых выделяются роли в знаменитых спектаклях Ю. П. Любимова «Добрый человек из Сезуана» по Б. Брехту (летчик Ян Сонг), с которого фактически начался «любимовский» «политический» театр (1964): «Добрый человек…» имел резонанс огромный. И потянулись все. Приходили поэты, писатели», - вспоминал Ю. П. Любимов; «Десять дней, которые потрясли мир», по Д. Риду (1965) (Керенский и несколько других ролей) «(Я носился с идеей поставить спектакль по книге Джона Рида «Десять дней, которые потрясли мир» давно. У меня иногда какое-то упрямство: это книга, с которой ничего нельзя сделать, это какая-то шарада; как это можно сделать - совершенно непонятно. И в спектакле ничего общего с книгой-то нет. Этот спектакль - набор аттракционов. Это был спектакль чисто полемический против театрального однообразия», - писал Любимов; «Жизнь Галилея», по Б. Брехту, (1966), Галилей; «Пугачев» (1967), по С. А. Есенину, роль Хлопуши («Высоцкий прекрасно играл», - вспоминал режиссер спектакля Юрий Любимов; «Преступление и наказание», по Ф. М. Достоевскому, роль Аркадия Ивановича Свидригайлова, (1979); «Вишневый сад», по пьесе А. П. Чехова (постановка А. Эфроса), роль купца Лопахина (1976); крупнейшей же театральной работой Высоцкого, по общему мнению критиков и зрителей, было исполнение им роли Гамлета в одноименном спектакле Ю. Любимова, премьера которого состоялась в 1971 году. Особый эффект спектаклю придавало одновременное участие трех поэтов - Шекспира, перевод трагедии которого выполнил Б. Л. Пастернак, а заглавную роль играл поэт Высоцкий. «У Любимова и Высоцкого Гамлет, скорее, олицетворение мысли, связывающей незримый мир сущностей и видимый мир явлений. Внешне он слит со всем, внутренне - отъединен от всех и всего («я - один, все тонет в фарисействе»), но именно «земная ежедневность», вывихнутый, расшатавшийся век, порвавшаяся связь времен (недаром в спектакле приводятся один за другим несколько переводческих вариантов этого места трагедии) направляют его мысль в глубины мироздания, заставляют доискиваться законов всеобщего, чтобы через них объяснить смысл человеческого существования и понять источник земного зла. Это зло не удивляет его, не открывается ему вдруг. Он не юноша, на плечи которого трагедия обрушивается внезапно, на наших глазах меняя чувства, поступки и мысли Гамлета, само его существо. Нет, личность этого Гамлета сформировалась задолго до начала событий, которым мы стали свидетелями. Она - плод трагичного, трудного времени, когда человек и в незначительной «ежедневности» натыкается на грань всеобъемлющей катастрофы. Гамлет сразу входит в спектакль, уже зная, он - сразу Знающий Человек. Его дальнейший путь - не познание непосредственно окружающего, а попытка обнаружить - почему это окружающее может быть таким, каково оно есть. Этот Гамлет не вызывает традиционных размышлений о силе и слабости воли, его существование не привязано к необходимости отомстить Клавдию. Эта задача слишком узка и утилитарна для него: расшатавшийся век не обретет устойчивость, если станет одним негодяем меньше. «Негодяйство», опутавшее героя, от этого не исчезнет. Этот Гамлет мог бы сказать: «Мыслю - следовательно, действую»… Чтобы проникнуть в тайну бытия и через нее объяснить всеобщее непотребство, Гамлет, как дотошный экспериментатор, вглядывается в себя, караулит свой собственный внутренний мир, его реакция на соприкосновение с миром внешним. Это - не рефлексия, а именно опыт, поставленный на самом себе. Опыт жестокий и трезвый, требующий, быть может, большего мужества, чем решимость мстить, и причиняющий большую боль, чем удар отравленной шпаги», - писала о спектакле Любимова и о Гамлете-Высоцком критик Р. Кречетова.

«Занавес был придуман до репетиций. Он казался огромным, хотя был девять метров на пять с половиной. Таганка же - маленький театр. Он очень многозначен: просто театральный занавес - он так и начинался - он стоял сбоку, потому что Гамлет сидел у стены, а они все выходили с траурными повязками: как бы сразу после смерти отца. Потом он шел вперед, отделяя от всех Высоцкого и могилу на авансцене. Тут меч стоял очень большой кованый, на котором они клялись потом. И Высоцкий пел пастернаковские стихи: «Гул затих, я вышел на подмостки…». Но мне важны были очень строчки: «Я ловлю в далеком отголоске, что случится на моем веку»… Рассуждая и думая над «Гамлетом» и очень много говоря с Владимиром, я старался, чтобы он все время глубже шел в роль, потому что он поначалу очень плохо понимал всю христианскую линию, что вот Гамлет первый настоящий интеллигент», - говорил Ю. П. Любимов.

«Гамлет - любимая роль. Нелегко она мне далась, да и теперь выкладываешься каждый раз на пределе. Иногда кажется: это в последний раз, больше не выдержу… Я не играю принца Датского. Я стараюсь показать современного человека. Да, может быть, - себя. Но какой же это был трудный путь к себе», - рассказывал о своей трактовке Гамлета сам В. С. Высоцкий. В роли Гамлета Высоцкий вышел на сцену и в последний раз, за неделю до своей смерти, в июле 1980 года.

Отношения с труппой театра на Таганке были у Высоцкого в последние годы напряженными. «В труппе к нему относились по-разному, были такие, кто откровенно ненавидел, шипел за спиной. А что толку? Володя мог сыграть Гамлета, его завистники - нет», - вспоминал Ю. П. Любимов. К концу жизни сошла на нет прежняя дружба и с артистами Таганки В. Б. Смеховым, В. С. Золотухиным; товарищеские отношения сохранялись лишь с артистом Таганки И. С. Бортником. Вместе с тем к художнику театра Д. Л. Боровскому и главному режиссеру Ю. П. Любимову Высоцкий до самой смерти сохранил чувство глубокой привязанности и уважения. Именно Любимов, вопреки желанию властей, сыграл ключевую роль в организации масштабных похорон Высоцкого в дни Московской Олимпиады 1980 года. Высоцкий обладал обширным кругом знакомств среди людей, принадлежавших к самым разным социальным слоям - артисты, писатели, спортсмены. Среди людей, с которыми в разное время был близок Высоцкий, режиссер С. С. Говорухин, артист В. О. Абдулов, писатель, артист и режиссер В. М. Шукшин, администратор театра на Таганке В. П. Янклович, киносценарист Э. Я. Володарский, художник М. М. Шемякин. Поэт был трижды официально женат, двое детей от второго брака - Аркадий (1962 г. р.) - актер и киносценарист, Никита (1964) - актер, режиссер и директор Государственного культурного центра-музея В. С. Высоцкого.

Роли в кино

Сыграл заметные роли в нескольких десятках советских фильмов; начал стабильно сниматься в кино с начала 1960-х гг. Широкая известность Высоцкому-киноартисту пришла после съемок фильма «Вертикаль», 1967, (реж. С. С. Говорухин) - радист Володя, в которой прозвучали несколько песен Высоцкого, в том числе знаменитая «Песня о друге». Большую популярность приобрела работа Высоцкого в фильме реж. Г. Полоки «Интервенция», 1968 (подпольщик Бродский), (фильм «лег на полку», выпущен в прокат лишь в 1987). Огромное впечатление на зрителя произвела эпизодическая роль Высоцкого (белогвардейский поручик Брусенцов) в фильме Е. Карелова «Служили два товарища» (1968), посвященная завершающему этапу Гражданской войны - захвату Красной армией Перекопа и оставлению белой армии Крыма в 1920 году, превращенная, благодаря выдающемуся мастерству Высоцкого, в одну из наиболее заметных в картине. Жесткий и интересный рисунок роли фон Корена удалось создать Высоцкому в фильме И. Хейфица «Плохой хороший человек» (1973), по повести А. П. Чехова «Дуэль». Незадолго до смерти Высоцкого на телеэкранах страны был показан фильм М. Швейцера «Маленькие трагедии» (1979), по мотивам сочинений А. С. Пушкина, в котором Владимир Семенович ярко сыграл роль Дона Гуана. Несомненно, что самой знаменитой работой Высоцкого в кино стала роль капитана милиции Глеба Жеглова, сыгранная им в фильме С. С. Говорухина «Место встречи изменить нельзя» (1979), по роману А. и Г. Вайнеров «Эра милосердия». «Жеглов», немедленно, по выходу картины на киноэкраны, разошелся на цитаты и сразу же полюбился народу.

Высоцкий - поэт

Наибольшую известность Высоцкому принесла его многолетняя деятельность как поэта и автора-исполнителя собственных песен.

Всего Высоцким за годы творческой деятельности было написано около 250 стихотворений и 600 песен, несколько неоконченных прозаических произведений, одно из которых, «Роман о девочках», обладало известной автобиографичностью. Песни и стихотворения Высоцкого затрагивали почти все стороны жизни советской эпохи: Великую Отечественную войну, быт рядового советского человека, любовная лирика, шуточные спортивные песни, песни на политические темы, песни-монологи от неодушевленных предметов («Песня микрофона»), фольклорные песни, песни-монологи, рассказывающие о переживаниях человека в экстремальных ситуациях. По его собственному признанию, примерами таких песен могут быть такие выдающиеся произведения, как «Парус», «Привередливые кони» и «Охота на волков». Характерная черта творчества Высоцкого - исповедальность, обращенность к слушателю, стремление рассказать ему о том, что волнует и беспокоит автора, удивительное чувство внутреннего достоинства и желание всегда и при любых обстоятельствах оставаться свободным, попытка найти способ быть независимым от внешних обстоятельств или переломить их в свою пользу. Еще одной особенностью творчества Высоцкого, находившей отклик у многомиллионной аудитории его поклонников, было настойчиво высказываемое им желание добиться более справедливого устройства жизни, человеческих и общественных отношений, составляющее одну из ментальных особенностей русского человека. Неистовая самоотдача и надрыв, с которым Высоцкий исполнял свои песни на многочисленных концертах, с которыми он исколесил весь Советский Союз, делали его подлинным кумиром народа. Масштаб и влияние Высоцкого на советскую культуру определил в своем дневнике выдающийся актер и режиссер Р. А. Быков: «Значение и значимость Володи я понимал давно. Пока факт его смерти в меня не вмещается. Не думаю о нем как о мёртвом, как о прошлом. Но, думаю, после смерти Шукшина — удар по нашему искусству самый мощный. Володя будет энциклопедическим словарём нашего времени. Так сказать, краткий энциклопедический словарь. Если от А до Я составить темы его песен, то встанет время во всей своей красе и неприглядности. При этом, как ни странно, картина жизни при всей своей обличительности не будет картиной уныния: Высоцкий — победитель во всех темах, у него очень высок и даже романтичен его нравственный идеал. И тут он наш современник. Вот Володю не назовешь инакомыслящим. Он мыслил так, как подобает. Все остальные именно инакомыслят. Его творчество сугубо нравственно, сугубо гуманно, оно сугубо рыцарское. И это — в наш век глобальной безнравственности, антигуманности, антирыцарства — не оторвано от жизни, а наоборот. Ибо в наши дни безнравственный плачет о нравственности, подонок — о рыцарстве, злодей печалится о гуманности. Володя народен, народен, народен! Высоцкий весь фольклорен — по сути, по смыслу, по факту. Если бы у фольклорных произведений был определенный осадок, который можно было бы «выпарить», вдруг оказалось бы, что 80 процентов содержания его песен выпало бы в этот осадок. А некоторые произведения оказались бы на поверку самородками фольклора. «Изо рта у него самородки падали!»

Володя не только в «Лукоморье» - тут он внешне пародиен. Но только внешне. Володя фольклорен в «хулиганском» цикле, в военном, в спортивном, в бытовом. Герой, отсутствие официального ханжества, сюжет, язык, живость темы, подход — всё демократично, всё свято, всё нужно людям. Высоцкий защищает, Высоцкий нападает и Высоцкий благородно защищается! Его борьба со злом ведётся им с рыцарских позиций — это подвиг! Рублев в ужасах средневековья открыл Троицу, Милосердие. Живая нравственность Высоцкого в век демагогических достоинств — подвиг среди литераторов и людей. Володя из тех поэтов, которые похожи на себя... Да еще и актёр! Очень хороший актер. Володю жаль, и жаль всех, кто не прочтёт и не услышит его новых произведений, всего, что он не написал и не напишет. Вот уж действительно осиротели мы без нашего барда, без друга сердечного, без защитника. Его стихи не вопили, не истеричничали по поводу прав человеков — они эти права исповедовали. Он прожил жизнь в «своей» деревне и прошёл своей «колеёй». Это самый большой художник из всех, с которыми мне пришлось сталкиваться, это художник, значение которого ещё скажется, и творчество его ещё скажется».

Последние годы жизни Высоцкого

Всенародная популярность, сопутствовавшая Высоцкому еще при жизни, никак не отражалась на его официальном статусе. До конца жизни Высоцкий не имел никаких государственных отличий, будучи обычным артистом театра на Таганке, даже не удостоенным звания заслуженного артиста РСФСР. Безуспешны были и попытки Высоцкого получить статус члена Союза советских писателей или издать в СССР свой поэтический сборник. По слухам, творчество Высоцкого не нравилось Л. И. Брежневу и министру культуры СССР П. Н. Демичеву. Парадоксом положения Высоцкого было то, что он не был официально запрещен, но независимый нрав поэта, равно как и сам характер его остросоциальных песен, предопределяли то, что их автор слыл «диссидентствующим», и пропуска к официальному признанию от властей так и не получил. Вместе с тем, несмотря на сказанное, Высоцкий, благодаря тому, что был женат третьим браком на популярной французской актрисе М. Влади, обладал уникальной для обычного советского человека возможностью посещать Европу и США, выступая в уникальной роли своеобразного культурного посредника между Советским Союзом и русской эмиграцией. Именно за границей, благодаря помощи друга Высоцкого, всемирно известного художника М. М. Шемякиным, в студии последнего, была сделана самая лучшая в профессиональном отношении, запись более 100 песен Владимира Семеновича. Эти пластинки нередко называют «золотой коллекцией» В. С. Высоцкого. Подчеркнем, однако, что официальное признание, равно как и издание на родине текстов Высоцкого многомилионными тиражами, пришло к поэту только после смерти; в частности, в 1987 году Высоцкий посмертно был удостоен государственной премии СССР за исполнение роли капитана Жеглова в фильме «Место встречи изменить нельзя». На данный момент, спустя более трети века ухода Высоцкого из жизни, Владимир Семенович остается одним из самых популярных и узнаваемых певцов, обладающим стопроцентной узнаваемостью.

Высоцкий скончался в ночь на 25 июля 1980 года в своей квартире в Москве. На протяжении многих лет артист страдал от алкогольной зависимости, которая в последние годы была усугублена практически неизлечимой в те годы наркоманией. Официальное отрицание наличия наркомании в СССР было одной из причин того, что Высоцкий не имел возможности пройти легальный и качественный курс лечения от наркотической зависимости в московской клинике. Спорным остается вопрос о непосредственной причине смерти Высоцкого. Выдвигаются разные версии: инфаркт миокарда, асфиксия. По настоянию С. В. Высоцкого, отца поэта, вскрытия тела не производилось, а факт наркотической зависимости Высоцкого долгие годы был неизвестен широкой публике.

28 июля 1980 г. проститься с В. С. Высоцким пришло несколько десятков тысяч человек; олимпийскую Москву, да и весь советский народ, охватила глубокая неподдельная скорбь. Как писали очевидцы, с момента похорон Сталина, прощание с покойным не было таким многолюдным. В. С. Высоцкий был упокоен на Ваганьковском кладбище столицы.

ТАСС-ДОСЬЕ. 25 января 2018 года исполняется 80 лет со дня рождения певца, поэта и актера Владимира Высоцкого.

Владимир Семенович Высоцкий родился 25 января 1938 года в Москве в семье Семена Владимировича Высоцкого (1915-1997) и Нины Максимовны Серегиной (1912-2003). Отец - военный связист, ветеран Великой Отечественной войны, полковник. Мать - переводчица с немецкого языка.

В 1941-1943 годах Владимир Высоцкий вместе с матерью находился в эвакуации в Чкаловской (ныне - Оренбургской) области. В 1943 году они вернулись в Москву. Через несколько лет родители Высоцкого развелись.

В 1947-1949 годах вместе с отцом и его второй женой Евгенией Лихалатовой (1918-1988) Высоцкий проживал в городе Эберсвальде (ГДР). В 1949 году все вместе вернулись в Москву, проживали в доме в Большом Каретном переулке.

С 1953 году Высоцкий посещал драматический кружок в Доме учителя под руководством Владимира Богомолова.

В 1955 году поступил на механический факультет Московского инженерно-строительного института им. В. В. Куйбышева (ныне - Национальный исследовательский Московский государственный строительный университет), однако отчислился по собственному желанию, до сдачи экзаменов.

В 1960 году окончил актерский факультет Школы-студии МХАТ (курс Павла Массальского).

Театр

В 1959 году дебютировал на театральной сцене в учебном спектакле "Преступление и наказание" в роли Порфирия Петровича. После окончания Школы-студии МХАТ был принят в труппу Московского драматического театра им. А. С. Пушкина, где работал с перерывами до 1964 года. Был занят в основном в эпизодических ролях. В 1962 году несколько месяцев играл в Московском театре миниатюр (ныне - "Театр Эрмитаж").

В 1964-1980 годах - актер Московского театра драмы и комедии на Таганке (ныне - Московский театр на Таганке). Был задействован в постановках художественного руководителя театра Юрия Любимова: "Герой нашего времени" по роману Михаила Лермонтова, "Антимиры" и "Берегите ваши лица" по произведениям Андрея Вознесенского, "Десять дней, которые потрясли мир" по произведению Джона Рида, "Павшие и живые" на стихи поэтов военного и послевоенного поколений, "Добрый человек из Сезуана" и "Жизнь Галилея" по пьесам Бертольта Брехта, "Послушайте!" по произведениям Владимира Маяковского, "Пугачев" по драматической поэме Сергея Есенина, "Преступление и наказание" по роману Федора Достоевского.

Наиболее известная роль - Гамлет в одноименном спектакле Любимова по трагедии Уильяма Шекспира. Песни Высоцкого звучали в десяти постановках Театра на Таганке.

Высоцкий участвовал в записи 11 радиоспектаклей. В их числе: "Альта - пароль срочного вызова" по пьесе Сергея Демкина и Тома Фетисова "Красная капелла" (1970), "За Быстрянским лесом" по роману Василия Шукшина "Любавины" (1971), "Мартин Иден" по роману Джека Лондона (1976), "Алиса в Стране чудес" по сказке Льюиса Кэрролла (1976), "Каменный гость" по пьесе Александра Пушкина (1978) и др.

Кинематограф

Высоцкий дебютировал в кино в эпизодической роли студента Пети в мелодраме Василия Ордынского "Сверстницы" (1959).

Всесоюзную известность Высоцкому принесла роль радиста Володи в драме Станислава Говорухина и Бориса Дурова "Вертикаль" (1966), в которой прозвучали пять его авторских песен, в том числе "Песня о друге" и "Вершина".

Среди других киноработ: геолог Максим в мелодраме "Короткие встречи" (1967, режиссер Кира Муратова), Бродский (Воронов) в экранизации пьесы Льва Славина "Интервенция" (1968, Геннадий Полока; выход на экраны - 1987), поручик Александр Брусенцов в военной драме "Служили два товарища" (1968, Евгений Карелов), Николай фон Корен в драме "Плохой хороший человек" по повести Антона Чехова "Дуэль" (1973, Иосиф Хейфиц), Ибрагим Ганнибал в фильме "Сказ про то, как царь Петр арапа женил" по мотивам исторического романа Александра Пушкина "Арап Петра Великого" (1976, Александр Митта).

Особую популярность Высоцкий завоевал, сыграв капитана милиции Глеба Жеглова в телесериале "Место встречи изменить нельзя" по роману Аркадия и Георгия Вайнеров "Эра милосердия" (1979, Станислав Говорухин).

В общей сложности Высоцкий снялся в тридцати фильмах. Им было написано около 130 песен для кинолент, хотя многие из них в картины не вошли.

Последней актерской работой стала роль Дон Гуана в телефильме "Маленькие трагедии" по произведениям Александра Пушкина (1979, Михаил Швейцер).

Музыкальное и литературное творчество

Высоцкий был широко известен в качестве исполнителя собственных сочинений под русскую семиструнную гитару. Обладал уникальным тембром голоса.

В 1961 году написал первую песню - "Татуировка".

В 1963 году начал записывать музыку в студии. С середины 1960-х вел концертную деятельность - сначала в составе группы артистов Театра на Таганке, затем - сольно. Первое публичное выступление состоялось 18 января 1967 года в ленинградском клубе самодеятельной песни "Восток".

Творчество Высоцкого отличалось разнообразием песенной тематики. Для раннего периода была свойственна опора на традиции городского романса. Высоцкий писал вариации на "дворовые", "блатные" темы ("Я в деле, и со мною нож...", "Тот, кто раньше с нею был", "За меня невеста отрыдает честно", "Ребята, напишите мне письмо" и др.).

Затем в его репертуар вошли военные ("Штрафные батальоны", "Песня о звездах", "Все ушли на фронт", "Братские могилы", "Он не вернулся из боя", "Письмо" и др.), лирические ("Дом хрустальный", "Белый вальс", "Мне каждый вечер зажигают свечи…", "Здесь лапы у елей дрожат на весу…", "Баллада о Любви" и др.) и философские композиции ("Кони привередливые", "Баллада о Времени", "О фатальных датах и цифрах", "Бег иноходца", "Две судьбы", "Притча о Правде и Лжи" и др.).

Он также исполнял песни про спорт ("Профессионалы", "Песня о сентиментальном боксере", "Марафон", "Вратарь" и др.), шуточные и сатирические ("Песенка о слухах", "Жертва телевидения", "Про Джеймса Бонда, агента 007", "Бал-маскарад", "Инструкция перед поездкой за рубеж, или полчаса в месткоме" и др.). В ряде песен были использованы сказочные мотивы: "Про дикого вепря", "Песня-сказка о нечисти", "Песня-сказка про джинна", "В далеком созвездии Тау Кита" и др.

В общей сложности Высоцкий написал более 600 песен. При его жизни было выпущено всего семь миньонов (небольших грампластинок) с различными записями, а также экспортная пластинка "Владимир Высоцкий поет свои песни" (1978). Высоцкий проводил концерты во многих городах Советского Союза, в 1970-х состоялись несколько зарубежных выступлений. По оценкам исследователей, в общей сложности он дал около 1 тыс. 500 концертов.

Высоцкий написал несколько прозаических произведений. В их числе: повесть "Дельфины и психи" (1968, первая публикация в СССР - 1989), "Роман о девочках" (1977, первая публикация в СССР - 1988), киносценарий "Венские каникулы" (1979, совместно с Эдуардом Володарским) и др. Во второй половине 1970-х в соавторстве с Леонидом Мончинским работал над романом "Черная свеча" (первая публикация в РФ - 1992).

В 1975 году в литературно-художественном альманахе "День поэзии" было размещено стихотворение Высоцкого "Ожидание длилось, а проводы были недолги", ставшее его единственной прижизненной поэтической публикацией.

22 января 1980 года прошла его единственная прижизненная съемка на Центральном телевидении Гостелерадио СССР - для передачи "Кинопанорама". Однако запись была показана в эфире под названием "Владимир Высоцкий. Монолог" лишь в 1987 году.

Первый сборник поэтических произведений Высоцкого - "Нерв" - вышел в московском издательстве "Современник" в 1981 году уже после смерти автора.

Высоцкий являлся одним из наиболее известных исполнителей Советского Союза. Его творчество получило всенародное признание.

Смерть, похороны

Владимир Высоцкий скончался 25 июля 1980 года в Москве в возрасте 42 лет. По настоянию родственников вскрытие тела не проводилось. Вследствие этого существуют разные версии причины его смерти. Называются, в частности, сердечная недостаточность и асфиксия из-за приема большой дозы седативных препаратов.

Высоцкий умер во время проведения в Москве XX летних Олимпийских игр (19 июля - 3 августа), из-за этого информация о его кончине почти отсутствовала в печати (были опубликованы два сообщения в "Вечерней Москве" и некролог в "Советской культуре"). Однако вскоре эта новость распространилась в столице и других городах.

28 июля 1980 года в Театре на Таганке прошли гражданская панихида и прощание с Высоцким. В тот же день он был похоронен на Ваганьковском кладбище. В последний путь артиста провожали 40 тыс. человек. Очередь за траурной процессией от Театра на Таганке до кладбища растянулась на 10 км.

Семья

Владимир Высоцкий был трижды женат. Первая супруга - народная артистка РФ Изольда Жукова (род. 1937), вторая - актриса Людмила Абрамова (род. 1939), третья - французская актриса русского происхождения Марина Влади (род. 1938). От второго брака имел сыновей Аркадия (род. 1962; сценарист) и Никиту (род. 1964; актер и режиссер, директор Государственного культурного центра-музея В. С. Высоцкого "Дом Высоцкого на Таганке").

Признание, память

Заслуженный артист РСФСР (1986; посмертно). Был отмечен Государственной премией СССР (1987, посмертно; "за создание образа капитана Глеба Георгиевича Жеглова в телесериале "Место встречи изменить нельзя" производства Одесской киностудии и исполнение авторских песен").

В 1974 году на Фестивале наций в Таормине (Италия) Высоцкому был присужден приз "Харибда" за лучшее исполнение мужской роли (Николай фон Корен в фильме "Плохой хороший человек").

В 1981 году за роль Глеба Жеглова Высоцкий был посмертно отмечен призом жюри XIV Всесоюзного кинофестиваля (Вильнюс, Литовская ССР, ныне - Литва), в 1998 году - премией Министерства внутренних дел РФ.

С 1996 года действует благотворительный Фонд Владимира Высоцкого. В 1997 году данная организация совместно с Министерством культуры и комитетом по культуре Москвы учредила премию "Своя колея" имени Владимира Высоцкого. Ее вручают "людям, которые не изменяют своим убеждениям, кому сегодня, возможно, захотел бы посвятить песню Владимир Высоцкий; людям, чья жизнь и творчество созвучны темам его поэзии".

В Москве работает Государственный культурный центр-музей В. С. Высоцкого "Дом Высоцкого на Таганке". В Екатеринбурге расположен музей Высоцкого, в Норильске - культурно-досуговый центр имени Высоцкого.

Имя Высоцкого носят улицы в Москве, Екатеринбурге, Самаре, Новосибирске, Красноярске и др. российских городах, а также в Одессе (Украина), Самарканде (Узбекистан), Астане (Казахстан) и Софии (Болгария). В его честь назван бульвар в Киеве (Украина).

Памятники Высоцкому и его бюсты установлены в десятках российских городов, а также в Мелитополе и Мариуполе (Украина), Выршеце (Болгария), Подгорице (Черногория). В песне Высоцкого "У меня было сорок фамилий…" (1964) есть строчка "…не поставят мне памятник в сквере где-нибудь у Петровских ворот". В 1995 году у Петровских ворот в Москве был установлен памятник Высоцкому работы скульптора Геннадия Распопова.

Имя "Владимир Высоцкий" присвоено одному из самолетов Airbus A330 авиакомпании "Аэрофлот".

В честь Высоцкого назван астероид главного пояса 2374 Vladvysotskij.

В 1998, 2003, 2008 и 2013 годах Московский монетный двор выпускал в обращение памятные монеты, посвященные Высоцкому. 23 января 2018 года Банк России выпустил в обращение памятную серебряную монету достоинством 25 рублей "Творчество Владимира Высоцкого".

Жизни и творчеству поэта и актера посвящены многочисленные книги и документальные фильмы. Его образ был воссоздан в художественном фильме Петра Буслова "Высоцкий. Спасибо, что живой" (2011; роль Владимира Высоцкого исполнил народный артист РФ Сергей Безруков).

По мотивам книги Владимира Высоцкого и Леонида Мончинского "Черная свеча" снят художественный фильм "Фартовый" (2006, режиссер Владимир Яканин).